Ове производе самостално бирамо - ако купите неки од наших линкова, можда ћемо зарадити провизију.
Прошле недеље смо погледали Барокни стил Луја КСИВ - па ћемо ове недеље погледати раскошне облине и грациозну сензуалност стила Луја КСВ, познатог и као Рококо. То доба су дефинисали удобност, луксуз и Мадаме де Помпадоур, најпознатија љубавница Луја КСВ (слика 1).
Луј КСИВ умро је 1715. године, када је његов унук Луј КСВ (слика 2) имао само 5 година. Све док нови краљ није навршио 13 година, регент (његов ујак, дуц д'Орлеанс) водио је владу. Регент је преселио француски двор у Париз из Версаиллес-а. Док су се аристократи расули својим кућама по граду, реаговали су против опресивне величине својих бивши живот у Версаиллесу стварањем мањих, интимнијих простора у њиховим кућама и украшавањем у новом рококоу стилу.
Рококо стил је дефинисан С- и Ц-кривуљама и асиметријом (слика 3). Декорација зида и плафона често је укључивала шарене, ћудљиве дизајне (слика 4) и огледала поиграна перцепцијом позитивних и негативних простора (слика 5). Столице и каучи сада су дизајнирани за удобност, уз више јастука (слика 6) и софистициране пресвлаке које се могу мијењати за различите сезоне (слика 7). Намештај је био јако позлаћен и често је уградио егзотичне елементе попут фурнира јапанског лака или Цхиноисерие мотива (слика 8).
Тамо где је Версаиллес био пун правих углова и правих линија, физичка манифестација апсолутне моћи Сунчевог краља над његовом дворјани, нови декор је био пун валовитих облина и удобних софа (слика 9), промовишући присност, разговор, чак и амоур. Центар друштва није више била Версајска зрцала, већ паришки салони (различити од оних у Паризу) Париски салон), где би се филозофи и уметници окупљали у кућама интелигентних и социјално амбициозних племићака ради хране, дискусије и пријатне расправе (слика 10). Чак и након што је Луј КСВ преселио суд натраг у Версаиллес 1722. године, осећај децентрализације и интимност је остала, с тим да је и сам краљ преферирао мале станове од већих формалних станова прошлост.
Лоуис се оженио пољском принцезом Маријом Лесзцзинском 1725. године, а њих двоје су почели да имају децу запањујућом брзином (озбиљно, 11 деце у 10 година - гледао бих то Ријалити шоу). Понашање Луја КСВ било је једно од најважнијих карактеристика његовог личног живота - и његовог политичког живота, јер је изазвало широко негодовање. Имао је љубавницу за љубавницом, укључујући три сестре заредом (гледао бих то реалити схов такође, будимо искрени). Његова најпознатија љубавница била је Мадаме де Помпадоур, која је уједно и најпознатија заштитница рококо стила (слика 1).
Породица, Помпадоур рођена је Јеанне-Антоинетте Поиссон из богате породице. Лепа и интелигентна, била је домаћин свог салона када је Лоуис договорио састанак са њом 1745. на балу у Версају (он је био прерушен у дрво тиса - дуга прича), и двојица су лудо пала у љубав. Око 1750. њихова веза није престала бити сексуална (била је прилично слаба и болесна), али она наставила је да живи у Версају као званична љубавница, партнер срца и ума, ако не и између листови.
Мадаме де Помпадоур, као и други модни људи, пригрлила је стил рококоа, који је до тада процвао већ неколико деценија. Била је сјајна заштитница уметника и мајстора времена, фаворизујући сликаре попут Францоис Боуцхера (слика 1) и произвођаче намештаја попут Јеан-Францоис Оебен (слика 11). Она је такође била у великој мери одговорна за краљеву подршку производњи сецерског порцулана (слика 12), који и данас постоји. Иако се поистовјећује са стилом рококоа, била је на удару у вријеме стилске транзиције далеко од рококоа и ка трезвенијем неокласицизму. Доказ за то можете видети у неким намештајима из 1760-их, чије су облине мање обилне, а облици симетричнији. Помпадоур је наручио неокласицистички Петит Трианон од архитекте Анге-Јацкуес Габриел (слика 13) као интимно уточиште за краља и себе на ивици парка Версаиллес. Умрла је од туберкулозе 1764. године, пре него што је палата довршена (у њој је уживала следећа и последња љубавница Луја КСВ., Мадаме ду Барри).
Луј КСВ живео је још десет година. Његова популарност, заједно са укупном популарношћу монархије (из више разлога), наставила је да се смањује све до његове смрти 1774. Наследио га је његов унук Луј КСВИ, који је повезан са неокласицистичким стилом који ћемо истражити следеће недеље.
Данас можемо видети трагове стила Луја КСВ у многим савременим ентеријерима, додајући неке женствене облине и осећај удобне елеганције (слике 14 и 15). свиђа ми се ово нео-рококо огледало из антропологије, и ево једне дивне столица из Поттери Барн са мноштвом кривина у стилу Луја КСВ.
Извори: За више о салонима, Дена Гоодман Република Писма: Културна историја француског просветитељства је научна, али фасцинантна студија;
Погледајте чувену и забавну биографију Нанци Митфорд Мадам де Помпадоур;
Тхе Опасне везе каталог изложбе је из феноменалне изложбе 2004. на локацији Метрополитански музеј уметности, и тако је дивно и лепо написано;
Да бисте видели још француског намештаја из доба рококоа, погодите музеје: у згради се налазе невероватни комади Мет и тхе Фрицк Цоллецтион у Нев Иорку, између осталих.
Слике: 1 Францоис Боуцхер, Мадам де Помпадоур, 1756, на Алте Пинакотхек, Минхен. Запазите намештај рококоа који је приказан око ње; мастило, пљусак и књиге идентификују је као жену писама; 2 Алекис Симон Белле, Луј КСВ, у Версаиллес колекција; 3 Дизајн стола Јусте-Ауреле Меиссониер, ц. 1730; 4 Детаљ обојеног плафона из хотела де Верруе, чувено модног паришког дома грофице де Верруе, приписан Клоду ИИИ Аудрану, познатом декоративном сликару, ц. 1720; 5 Унутрашњост Амалиенбурга, ловачки дом саграђен на основу Нимфенбуршке палате у Минхену, Немачка, за светог римског цара Карла ВИИ и његову супругу Марију Амалију из Аустрије, Францоис де Цувиллиес, 1734-39. Рококо дизајнирани су из Немачке. Слика од Најџелова Европа он флицкр; 6Бергере а ореиллесили Фотеља са ушима, ц. 1760, у Мусее дес Артс Децоратифс у Паризу, фотографија Анна Хоффман; 7Фаутеуил а цхассисили фотеља са јастуцима који се могу уклонити, ц. 1730. тапациран у Гобелиновој таписерији из ц. 1760, у Мусее дес Артс Децоратифс у Паризу, фотографија Анна Хоффман; 8 Енглеска столица са цхиноисерие украсом, у стилу гарнитуре столица коју је Јохн Линнелл израдио за Бадминтон Хоусе почетком 1750-их. Ова столица је у Мусее дес Артс Децоратифс у Паризу, фотографија Анна Хоффман; 9Цанапе а цхассисили кауч са уклоњивим јастуцима, приписан Ницоласу Хеуртауту, ц. 1753, у Мусее дес Артс Децоратифс у Паризу, фотографија Анна Хоффман; 10 Јеан-Францоис де Трои, Читање Молиера (ц. 1728); 11Механички сто сачинио је за мадам де Помпадоур Јеан-Францоис Оебена, а довршен након Оебенове смрти Рогера Вандерцрусеа Лацроика (ака РВЛЦ), ц. 1761-63, у Музеју уметности Метрополитан, Њујорк; 12 Покривена потпорна ваза од фабрике порцелана Севрес, ц. 1761. Мадаме де Помпадоур посједовала је овај образац. На Гетти Центер, Лос Ангелес;13 Петит Трианон, мали замак на ивици парка у Версаиллесу, који су изградили Анге-Јацкуес Габриел за Луја КСВ и Мадаме де Помпадоур из 1762-1768, слика из Тило 2007 он флицкр; 14 Дневна соба коју је дизајнирао Јонатхан Бергер, приказана је у Кућа прелепа, фото би Францесцо Лагнесе; 15 Рококо узглавље у савременој спаваћој соби Кућа прелепа, фото би Јамес Меррелл.