Јои Моилер наводи мулти-хифенат Б. Смитх, који је умро тек прошле недеље, као инспирација. "Била је путница, вођа и визионарка у животној арени", каже Моилер. „Аутор, ТВ водитељ, рестауратор, модел и још много тога. Била је једна од првих црних жена које су добиле лиценцне уговоре у арени за кућне производе и заувек ће остати трендсетерица, икона и амбасадор индустрије животног стила. "
"Одувек су ме инспирисали радови уметника попут Јацоба Лавренцеа и Фаитх Рингголд", каже Бирон Рисдон. "Имају невероватну способност да испричају причу кроз слојеве боје и узорка, чему тежим у сваком пројекту." Лавренце, приказан, изумио стил који је назвао "динамички кубизам", који је уградио подебљане боје и графичке облике у дела која су приказивала Афроамериканке живот.
Рингголд је, у међувремену, започела своју каријеру 1950-их сликама - од којих су се многе спојиле са сложеношћу расе и класе у Америци - пре него што се окренуо јорговима као медијуму.
"Као родни Ангелено, Паул Ревере Виллиамс, архитекта до звијезда са сједиштем у Лос Англесу, дуго је био један од најинспиративнијих креативаца за мене," каже
Еверицк Бровн. Виллаимс је дизајнирао око 2.000 резиденција на подручју Лос Анђелеса (за клијенте, укључујући Франк Синатра и Луцилле Балл), као и јавни простори попут суда у округу Лос Ангелеса, холивудске компаније ИМЦА и Арровхеад Спрингс Ресорт & Спа (родно место Иронични отисак бразилке Доротхи Драпер). "Не само да ме је Виллиамсова креативност и свестраност запалио, већ ме је његова издржљивост за постојање инспирисала цео живот", каже Браун. "Кеита Турнер слично је инспирисан Виллиамс. „Његова пионирска и плодна каријера утицала је на мене, као и многе колор дизајнере, да прођем кроз њих историјски системске границе или ограничења која су намеравала да зауставе наш напредак у овом друштву “, рекла је она каже. "Вилијамс цитирано цитира:" Ако дозволим чињеници да сам црнац да ме чека воља, сада ћу неизбежно формирати навику да будем поражен. "
Изван света дизајна, Турнер цитира Нат Кинг Цолеа, легендарног певача и пијаниста. " Зашто? Зато што је све о њему обухватило безвременску елеганцију, суптилну грациозност и револуционарну храброст ", каже она. „Био је природан таленат и успешан упркос огромним изазовима са којима се суочио током свог времена. Једноставно речено, Нат Кинг Цоле је издржљив, иконичан и, што је прикладно, незабораван. "
Схеила Бридгес наводи живот и рад продукцијског дизајнера Винн Тхомас као инспирацију. Дугогодишњи сарадник Спике Лее-а и члан Академије за филмску уметност и науку, Тхомас је дизајнирао сетове за десетине филмова, укључујући Диван ум, Пепељуга и Скривене фигуре, чија средина века су приказане канцеларије НАСА-е. „Он је први афроамерички дизајнер продукције који је постао члан уметничког савеза уметничких директора Лос Анђелес и он су први Афроамериканци номиновани за награду уметничког директора ", каже Мостови. „Прво сам се упознао са његовим радом у чланку у Метрополитан Хоме кад сам био у сколи дизајна. Чланак сам изрезао и сачувао скоро 20 година. Коначно сам имао прилику да га упознам пре неколико година и био сам узбуђен кад сам сазнао да је такође из Филаделфије, а упознат је и са мојим радом!"
За дизајнера Раимана Боозера од Апартмент48, Диана Росс влада врховно. "Диана Росс служила је као један од мојих главних модела одрастања", каже дизајнерка. "Видети је како успева на мноштву поља, а нарочито њену звезду да глуми у филму Махагони, научио ме да вас преданост и страст могу подићи било где. Била је моја прва модна муза и инспирисала ме да путујем светом. "
"Инспирисани су многи црни креативци, али живот и дело Лоис Маилоу Јонес ме су инспирисали да се бавим дизајном текстилних површина", каже Малене Барнетт, дизајнер и оснивач Цех уметника и дизајнера црнаца. „Била је прва црна жена коју сам научила и која је радила као слободни дизајнер текстилних површина. Касније је одустала од дизајна да би се бавила ликовном уметношћу, а њене јарке смеле слике одражавале су црну културу. Њен рад ми је дао дозволу да се усредсредим на стварање уметности која говори о искуству црнаца у дијаспори. "
Као прва жена која је добила лиценцу архитекта у држави Нев Иорк, Норма Меррицк Скларек често се назива „Роса паркови архитектуре“. Радила је за Нев Иорк Одељење за јавне радове и чувена фирма Скидморе, Овингс & Меррилл, а такође су често сарађивали и са аргентинским архитектом Цесаром Пеллијем, као на Пацифичком дизајнерском центру, показано. „Бити прва црна жена која је у САД постала лиценцирани архитекта у време када су жене и људи боја се морала борити да буде препозната, Норма је постала најбоља у свом занату ", каже Схерил МцЛеан из МцЛеан и Тирцуит. „Имао сам срећу да сам се интернирао под њеним режијама током ранијих година у архитектури. Научио сам да је истрајност, посвећеност и изврсност полазна основа за стварање прелепих простора. "
"За мене је мода универзална, попут хране и ликовне уметности, претвара се у безброј нових идеја кроз креативне медије", каже дизајнерка Ерин Схакоор. Схакоор инспирацију проналази у раду модног дизајнера рођеног у Нигерији, Дуро Олову, који је познат по храброј употреби боја и дезена. "Несвест! Овај човек је Истина ", каже она. „Иновативни, смели и мисаони на начин на који оживе свој занат. Многи га сада опонашају, али Дуро у мојим очима је прави следбеник. "
Дапхне МцВиллиамс, бивша продуцентица звијезде звијезде, радила је на таквим филмовима као што је Ропство другог имена, Тхе Виз, и документарни филм Спике Лее 4 Литтле Гирлс као и музички спотови за лике Тхе Ноториоус Б.И.Г. и краљица Латифа.
"Дафнин рад је невероватан и надахњујући", каже Марие Бургос. "Она приказује црне приче кроз филмографију. Дивим се њеној упорности да покаже свету и да се залажем за правду и љубав кроз филмски креативни рад. Као дизајнеру потребна је иста снага карактера када помажем клијентима да испричају своје приче са својим ентеријера, што резултира простором који ће утицати на њихов живот, али и инспирисе остале палетом боја и слике. "
"Руке према мени, сматрам да је Елизабетх Цатлетт невероватно инспиративна", каже дизајнерка Пенни Францис из Ецлецтиц Хоме. "Елизабетх Цатлетт била је графичка уметница и призната вајарка најбоље позната по приказима афроамеричког искуства. Често се фокусирала на женско искуство и користила је своју уметност да би се залагала за промене. Њени радови, укључујући жене, били су снажни и женствени. "Приказана је Цатлетт, крајње лијева, с једним од њених портрета на догађају који ју је почастио наградом НААЦП Кеи оф Лифе.
13Брееган ЈАне: Артхур Л. Реесе
Под називом "Венецијански чаробњак", Артхур Л. Реесе је стигла у Калифорнију из Њу Орлеанса 1905. године, намамљена речју Аббета Киннеија „Венеција Америке“. Реесе ће наставити радити с Киннеи и оставити неизбрисив траг у Лос Ангелесу.
"Чаробњак" је украсио град Венецију, дизајнирао гондоле за Венецијанске канале и делује као главни украс компаније Аббот Киннеи ", каже дизајнер из Лос Ангелеса Брееган Јане. „Његова страст за успехом у животу довела га је до пријатељског пословног односа са опатом Киннеиом и окупио је заједницу Венеције путем друштвених клубова и догађаја. У Венецији је одржан први годишњи фестивал Марди Грас, августа 1935. Тродневни догађај који је садржавао параде, костиме, такмичења и забаву направљен је по узору на догађај у Нев Орлеансу. Поподневна парада је представљала пловеће и костимиране веселице носе огромне малтер париских глава тшешир је произведен у студију Артхура Реесе-а. "
Дизајнеру Лорна Гросс, Деббие Аллен је одавно више од забавнога лица за гледање у хитовима попут Слава иГрејева анатомија. „Дуго сам обожавалац Деббие Аллен, врхунски мулти-талентоване жене која је учинила да сви устану и обратите пажњу када је добила дугогодишњу улогу кореографа за доделу награда Академије, "каже Гросс. "За мене, госпођа Аллен прави како да будете апопологетски јака жена и још увек верујете својој уметности." Поред многих глумачких улога и кореографског посла, Аллен је био члан председниковог одбора за уметност и хуманистичке науке.
Санцхез, писац, професор и активиста, рано је утицао на дизајнера Баилеи Ли. "Прво сам се упознао са Санцхезовом поезијом још у основној школи", каже дизајнер. „У време када је моја тетка Марија била на факултету и често сам јуришао на њену полицу. Увек су ме заинтригирали наслови књига које је доносила кући сваког семестра. Започео је нови семестар и проматрајући њену полицу
видео сам Блуес књига за плаву мађионичарску жену и Ми смо БаддДДД људи Аутор: Сониа Санцхез Био сам запањен; обично су књиге моје тетке биле о психологији, биологији, историји итд.
Жена на корицама ових књига изгледала је попут мене и убрзо сам открила да дели перспективу за коју нисам знао да ми треба нити сам знао да постоји. Сониа Санцхез била је једна од многих других невјероватних црних креативаца која ме је научила да је црна жена лијепа, интелигентна и, највише што је за мене важно, моћна и талентована - довољно да будем уметници, предузетници, писци и мајке, супруге, политичари и активисти. Када сам коначно отишао на факултет, прешао сам из кампуса у кампус да чујем Санцхеза како говори и изводи изговорену реч. Способност изражавања себе са нивоа душе била је за мене права уметност. Мој дизајн и моји прилагођени зидови су моја поезија. "
