Све ставке на овој страници изабрао је уредник Хоусе Беаутифул. Можемо зарадити провизију за неке предмете које сте одлучили да купите.
Могло би се претпоставити да би се турски дизајнер простирки заљубио у занат док је одрастао у Турској. Али то је било тек Бегум Цана Озгур преселила се у Сједињене Државе на постдипломске студије које се окушала у разбоју.
„Делујете их свуда. То је само нешто што вам не привлачи пажњу, јер су свуда у турској култури “, каже Озгур. Када је уписала Цранброок Ацадеми оф Арт у Мицхигану, престижну школу међу чијим бившим студентима су попут Цхарлеса и Раиа Еамеса, „Покушао сам да радим са много различитих материјала, а затим сам своје занимање пронашла за текстил, делимично и због тога што је њима било лакше руковати у поређењу са обрадом метала или обрадом дрвета, " каже. „Заиста сам уживао у процесу предења и бојења и ткања.
Авсар Гуленер
Након дипломирања, Изгур се вратила у Истанбул да истражи више традиције, за коју се плаши да је одмиче од културе. „Једноставно није толико популаран колико је био. На ивици је нестајања, јер нову генерацију то више не занима “, каже она. „Још увек можете пронаћи искусне људе који су овај занат научили од својих мајки, које се њиме баве од детињства. Али сваког дана их је све мање и мање “.
Иако сада дели време између Њујорка и Истанбула, Озгур је управо у потоњем граду покренуо свој студио. Њена естетика далеко је од смеле црвене и смеђе боје конвенционалних простирки, нити укључује типичне мотиве медаљона и цвећа. „Волим традиционалне обрасце, али мислим да су то добре ствари које припадају Старом свету“, објашњава она.
Уместо тога, она се води експериментима са формом. „Обично не започињем поступак оловком и папиром, дизајнирајући обрасце. Обично почињем да се играм техникама “, каже Озгур. „Покушавам да померим границе техника, [да бих видео] које занимљиве обрасце могу да створим.“
Авсар Гуленер
Резултат су често мекани градијенти боја, где се нијансе лиснато зелене развијају у бордо и пржено браон или мало геометријски склопиви квадрати у нијансама окер инспирисани, рецимо, магловитим изласком сунца у Тоскана. „Што се тиче узорака и боја, веома ме инспирише природа. Мислим да природа има леп начин да састави ствари и увек сам задивљена сценама које видим у свом редовном животу “, каже она. „Увек се враћам природи да доносим одлуке у боји.“
У ери када никада није било лакше наручити тепих од 200 долара од пластике са само неколико кликова и испоручити га у року од недељу дана, Озгур жуди да покаже важност квалитета. „Људи би требало да почну да се питају да ли је направљен под поштеним условима и да ли је направљен од доброг квалитета материјала. Ручно израђен тепих једном ткаљу треба три, четири, пет недеља на разбоју “, каже она. „Мислим да је непроцењиво време које се у њега улаже.
Такође непроцењиво? Особна осећања занатлије према њиховом занату, на шта Озгур пажљиво обраћа пажњу приликом склапања уговора са њеним тимом. „Управо сам схватила да ако ткаља није задовољна оним на чему ради, комад никада неће изаћи као добар комад. Заиста можете пратити тај притисак на комад “, каже она. „Али ако неко воли оно на чему ради, онда видите да и тај део носи тај траг.“ Ако је лепота њених финалних производа било какав показатељ, Озгур мора волети оно што ради.
Пратите Хоусе Беаутифул на инстаграм.
Овај садржај креира и одржава трећа страна и увози га на ову страницу како би помогао корисницима да дају своје адресе е-поште. Више информација о овом и сличном садржају можете пронаћи на пиано.ио.