Све ставке на овој страници изабрао је уредник Хоусе Беаутифул. Можемо зарадити провизију за неке предмете које сте одлучили да купите.
Изнад: Каменита башта Банриутеи (највећа у Јапану) у храму Конгобуји у Коиасану у Јапану, коју је 1593. године изградио даимио Хидеиосхи.
Зен будизам је директан увид у природу ума и истину празнине: када се ослободимо својих увријежених концепата фиксног јаства, вјеровање одлази, „ништа не постоји“. Од 12.тх века, јапански дизајнери су ово разумевање пренели кроз ретке храмове и апстрактне пешчане вртове, елементе који и данас утичу на дизајн (у Јапану и широм света).
Јапанска Зен естетика извршила је огроман утицај широм света, посебно на модерни минималистички покрет који је започео средином 20. векатх века и наставља да цвета. По речима Јосепха Иуена, архитекте из Хонг Конга, који се за овај стил специјализовао од 1970-их, „Зен је обележен једноставношћу и равнотежом, али је ефекат дубок. Визуелно „ништавило“ доноси самоостварење које се не може преточити у речи “.
Легенда каже да је индијски монах Бодхидхарма пренео кинеска будистичка учења 500. године не, која су се проширила на Јапан и постала позната као Зен. Током периода Камакура (1185–1333), Зен је стекао утицај под владајућим шогунатом како је одговарао начину самураја: делујући са интуицијом и суочавајући се са смрћу без страха.
Зен-ов утицај у друштву Камакура проширио се и на домаћу архитектуру. Инспирацију из храмова, јапански домови су почели да укључују а токонома (ниша), схоин (радна соба или салон), и тана (уграђене полице, често са схоји клизна врата). За разлику од украшеног стила других секти, зен је гајио уважавање лепоте природних, скромних материјала као што су неправилне дрвене греде и татами простирке. Простори су били отворени и неуредни, стављајући фокус на пажљиво одабране предмете као што су свитак или статуа Буде.
Ла Цармина
У ери Муромачија (1336–1573), Ашикага шогуни предводили су уметнички препород који је подржавао зенство свештенства. Главни град Кјото постао је центар импресивних храмова попут Кинкаку-ји, троспратног павиљона делимично прекривеног златним листићем који блиста под сунцем. Каресансуи, или камените и песковите баште, достигле су зенит крајем 15тхвека са Риоан-ји. Ова Зен башта поставља 15 камена у групама преко грубог белог песка, у потпуно апстрактној композицији. Ефекат је варљиво једноставан, али позива гледаоца на дубоку медитацију.
Зен естетика снажно је утицала на минималистички покрет у архитектури који се појавио средином 20. векатх века. Пионир Лудвиг Миес ван дер Рохе сажео је филозофију у свом чувеном изреку из 1947. године: „Мање је више.“ Док ове модерне структуре типично недостајали су елементи традиционалне јапанске куће, ухватили су исти осећај строге празнине материјалима као што су бетон, челик и стакло. Савремени архитекти попут Британца Џона Павсона - који је некада тежио да буде зен монах у Јапану окретање дизајну - саопштите ово „искуство јединства“ кроз добро осветљене отворене просторе и оштро линије.
Ла Цармина
Данас три најцјењенија јапанска архитекте настављају зеновско наслеђе кроз своје футуристичке визије. Експерименти голих костију Схигеру Бан-а - он је изградио дом од папира, а други без зидова - оно је што Иуен назива „процесом демонтаже и обнове“. Кенго Кума описао је своју изложбу „Осетљиви простори“ из 2014. године попут коана или зен загонетке: „Ништа заправо није ништа; Кроз павиљон сам желео да покажем богатство ничега. “ Тадао Андо користи се колосалним бетонским авионима да би се играо светлошћу и простором, истовремено усклађујући се са природним окружењем. Андова архитектура призива Будине речи у Сутра срца: „Форма није ништа друго него празнина; празнина ништа друго него облик “.
Иуен каже да је неговање зен-сличног животног простора више од уклањања боје и украса. „У својим радовима истражујем везу између простора и предмета у њима. Постављање једног дрвета бонсаија, на пример, може да промени целокупан биланс собе “, објашњава он.
Ла Цармина
Иуен наглашава јохаку-но-би, уметнички концепт који проналази лепоту у празном простору, као што је бели папир у а суми-е сликање мастилом. „Пазим на то како позитивни и негативни простори пролазе један кроз други“, каже он. Уместо да изгледа гола, празнина може створити осећај спокоја и чак се може сматрати фокусом собе.
Иуен такође укључује ваби-саби, или уважавање несавршенства и пролазности. Мајстори зен чаја ценили су испуцане и неравне посуде, јер су оне подсетник да се све мења - тако да треба да негујемо оно што је пред нама у овом тренутку. Иуен је извор сирових природних материјала попут бамбуса и камена, који са временом грациозно старе. Предлаже да се дода мали затворени пешчани врт као декоративни елемент и као контемплативни ритуал.
По речима Догена, оснивача школе Сото из 13. века, Зен је динамична пракса која нам омогућава да се бавимо животом на начин који „не очекује ништа, тражи ништа и ништа не дохваћа “. Додавање елемената овог увида нашим домовима може нам помоћи да будемо пажљивији према садашњости и помиримо се са променама настаје.
Пратите Хоусе Беаутифул на инстаграм.
Ла Цармина је награђивана новинарка која се специјализовала за алтернативна путовања, субкултуре, Јапан и дизајн. Пише за публикације, укључујући Арцхитецтурал Дигест и Тиме Магазине, и појављује се као стручњак за ТВ мреже попут НБЦ, АБЦ и НХК Јапан. Њен минималистички модеран стан из средине века, који је украсила акварелима лобања и зечицом Миффи, објављен је у неколико часописа. Погледајте на њој авантуре Ла Цармине у више од 70 земаља популарни блог,инстаграм, и Твиттер.
Овај садржај креира и одржава трећа страна и увози га на ову страницу да би помогао корисницима да дају своје адресе е-поште. Више информација о овом и сличном садржају можете пронаћи на пиано.ио.