Велика Даме бриљантских ентеријера, Драпер је опремила такве иконске просторе као што су хотели Греенбриер и Арровхеад Спрингс, у којима су оба вољена Бразиллианце позадина. У прозору у Серени & Лили на Мелросе Авенуе, са седиштем у Калифорнији Вагнер одмори се од свог уобичајеног неутралног ентеријера и усмери Драпер'с ресорт цхиц са ратаном, пругама, топиарима и фотографијом на којој се налази ретро призор на базену.
Пинто са сједиштем у Паризу био је "мајстор конвергирања културне естетике", објашњава Аустин са седиштем у Шарлоти покојне дизајнерске склоности проналажењу инспирације из далеких дијелова свијета. Да би одала почаст томе, опремила је прозор у Јанет Ионати на Мелросе простиркама, керамикама и додацима. пронађена у Мароку, прилагођена Искелова зидна облога и Сцхуилер Сампертон тканина инспирисана кућним Пинтоом дизајнираним у Лисабон. Све у свему, простор - и Пинтово мајсторство мешања - отелотворе веровање да "све културе могу складно коегзистирати", каже Аустин.
Неоспорно једна од највећих архитеката свих времена, Даме Заха Хадид, ирачко-британски таленат и прва жена која је добила престижну Притзкерову награду за архитектуру интеријера. У изложбеном салону Уна Малан, дизајнер
Бригид Цоултер испунио је прозор органским облицима у металним облогама, обе заштитне знаке Хадидовог дела. Простор је назвао "Иконе у сенци" климом на то колико често се креативне жене у боји занемарују.Оснивач вољене Беннисон Фабрицс, Геоффреи Беннисон био је познати британски дизајнер и продавач антиквитета. Дизајнер Алек Папацхристидис у свом прозору код Јонаса одражава и Беннисонин талент за тканину дизајн (са Беннисон узорком на зиду) и његово познавање уметности и антиквитета, који испуњавају простора.
"Маделеине Цастаинг била је позната по томе што је мешала боје и узорак. Била је заиста жена пре свог времена", објашњава дизајнерка Сасха Бикофф, која је наручила прилагођене екране у Цастаинговом заштитном знаку, упаривање цветног и леопардовог принта за њу прозор. „Живим према њеној дизајнерској филозофији да простори треба да инспиришу, буду јединствени и имају сјајан осећај за креативну енергију. Назвао сам се класичног ентеријера каста помоћу европских антиквитета, француског Аубуссона и свилене драперије и упарио га са акуа неон лампама и прилагођеним екрани који одражавају више естетике оживљавања деко из 1980-их, што наглашава ову идеју да се и традиционални ентеријери могу осећати модерно, младо и забавно."
Француски дизајнер Пиерре Паулин постао је познат по комадима намештаја у јединственом облику, који су се у то време доживљавали као одважно модерни. Данас на аукцији доносе високе цене. Барондес Моррис Десигн ставио Паулин клупу на прозор продавнице Келли Моррис и окачио кипарско свјетло компаније Нептуне Глассворкс изнад ње, а затим је украсио уметничким деловима који наглашавају његов облик.
"Он је један од мојих идола дизајна", грли Њујоршки фулер Хенри Самуел, француски дизајнер, чији су клијенти укључивали модну икону Хуберт де Гивенцхи. "Познат је по томе што ради класични интеријер и мијеша се у авангарду, а ја то радим и у својим просторима", каже Фуллер. Дизајнера је у њеном прозору упалила егломисе (обојена стакла) плоче МЈ Ателиер са тепихом Александра МцКуеена, модерног лустера из Маисон Герарда, и савремених уметничких дела.
Аустралијска рођена Росе Цумминг стигла је у Њујорк 1917. године са својом сестром, немом филмском звездом. Убрзо је имала успешан посао као декоратер, дизајнер тканина и власник радње. Она је постала позната по изложбама својих дућана, које су преко ноћи биле осветљене и на којима се налази низ намјештај и скромнији прибор - слично као замишљени кафић који је у свом аутору створио Јаке Алекандер прозор.
Након што је успешна каријера глуме била заустављена скандалом у коме је Хаинес био геј, некадашња звезда екрана дизајн ентеријера, стварајући ентеријере у Лос Анђелесу за неке од највећих звезда ере, укључујући Јоан Цравфорд и Глориа Свансон. Попут Хаинеса, дизајнер Јефф Андревс такође је имао звјездану бившу каријеру (некада је био резервни плесач за Јанет Јацксон) и има велик број славних клијената (Калеи Цуоцо и Кардашијани међу њима).
Дизајнер Дан Маззарини у прозору Артериорса одао је почаст Гиббонсу, који је био не дизајнер ентеријера - био је сценограф, један од најпознатијих оних из средине 20. века. Његов најпознатији дизајн? Оскара статуа. Маззарини је подсетио на то наслеђе у својим прозорима са винтаге филмском опремом и филмским плакатима.
Са седиштем у Торонту Цолетте ван ден Тхилларт такође је почастила Гиббонс у свом прозору, названим "Вечера у осам", који је имао потпуно бели сет обода, карактеристике ноја и цвеће, плус архитектонски склопиви екран и позадина ћилима (од хист Марц Пхиллипс-а) који подсећају на Гиббонсов стил Арт Децо-ескуе архитектуре декорација.
Иако није обучени дизајнер, ентузијастични хортикултуриста, баштован, колекционар уметности и филантроп Бунни Меллон учинио се неизбрисивим марке на пољу пејзажа и баштенског дизајна (у ствари, она је чак редизајнирала и Росе Гарден оф Вхите Хоусе на захтев од Јохн Ф. и Јацкуелине Кеннеди, њени пријатељи). У свом ЛЦДК прозору, двојац за мужа и жену иза Гианнетти Хоме сетите се Меллонове љубави према и биљкама и према патини.
Оснивач, са декоратором Беле куће Кеннеди Систер Парисх, легендарне дизајнерске фирме Парисх Хадлеи (где су неки од данашњи најбољи дизајнери обучени), Хадлеи је осмислио ентеријере попут Бабе Палеи, Осцар де ла Рента, Брооке Астор и Ал Горе. Упркос свом списку клијената који је затрпан звездама, напомиње Исбелл, Хадлеи је "био страствен да стил није имао цену. Узео би нешто што је било еквивалент Цостцо-у и ставио би га у вредан антиквар “.
Исбелл је одлучио да ода почаст Хадлеиу и процесу дизајнирања у свом прозору у Грацие. "Имао сам Алберт Хадлеијеву скицу коју сам купио у Гералд Бланд-у и направио сам 650 примерака и згужвао их", каже Исбелл. У међувремену, живописна позадина на задњем зиду почиње као скица са леве стране, а затим постаје потпунија док се око креће удесно.
Тамми Цоннор слично је одала почаст Хадлеиу, одлучивши се за једноставност и безвременост у њеном неутралном, текстурном простору.
Говорећи о сестри Парисх, дизајнерка Кеннедис-а (и многи други) добила је свој властити дизајн прозора Массуццо Варнер Миллер, који је осмислио позадину која ће изгледати као полице за књиге пуне сестара и прибора који су одобрени од сестара, а затим инсталирао исправке на класични паун столице и стол прекривен узорком сестре, део текстилне линије коју су недавно вратиле сестрине унуке и праунука.
Т.Х. Робсјохн-Гиббингс (Емили Суммерс)
Гиббингс из Британије била је позната по модерном дизајну намјештаја који Емили Суммерс одражава у својим прозорима МцКиннон & Харрис.
Иако је најпознатији као фотограф (снимио је такве иконе попут краљице Елизабете и војводе и војвоткиње од Виндсор), Беатон је био талентован и бавио се сликарством, костимографијом и, да, унутрашњошћу дизајн. Дизајнер Јулиа Вонг привлачи Беатонову склоност екстравагантном ентеријеру и његову љубав према баштованству у суптилном, једнобојном боравку у овом простору заштићеном киноизеријом.
Пионирски архитекта ван дер Рохе, некадашњи директор чувене школе Баухаус, свијет је дизајна гурнуо ка супер поједностављеном стилу. Дизајнерка Кари Арендсен ову визију одражава јасним, геометријским правоугаоницима у које је пажљиво одабрана комади намештаја на позадини дрвећа како би опонашали интеракцију с природом која се налази у многим ван дер Рохеовим куће са стакленим зидовима.
Ако се питате колико је утицајна Елсие де Волфе (ака Лади Мендл) дизајнирала, узмите у обзир чињеницу да Нев Иоркер једном је изјавио да је "дизајн ентеријера као професију изумио Елсие де Волфе." Почела је са праксом у Њујорку на прелазу 20. века, где је радила за породице са тако славним именима као што су Вандербилт, Морган и Фрицк. 1913. године објавила је своја размишљања о дизајну у Кућа у добром укусу. Дизајнерка Келли Сцхандел представила је модернизовани де Волфе комплет са неонским натписом који приказује једну од њених (многих) познатих цитата.
Овај амерички дизајнер био је најпознатији по свом ентеријеру у кући Елрод у Палм Спрингсу у Калифорнији, коју је пројектовао легендарни архитекта Јохн Лаутнер. Простор је постао иконичан сам по себи, играјући домаћина модних ревија Билла Бласса, Плаибои забаве и као позадина у филму о Јамесу Бонду из 1971. године, Дијаманти су вечни. Дизајнер Кенна Мазарос одаје почаст овој диско-ери славе модерним намештајем и блиставом, графичком позадином.
Ирски архитекта и дизајнер намештаја Греи померио је границе модерног дизајна намештаја. Агенција Клеин у свом прозору у Хаммер & Спеар одаје почаст овом естетику постављањем једноставних, сиво-инспирисаних столица на позадини злата.
Италијански архитекта Рензо Монгиардино успео је и у филмској индустрији, освојивши две номинације за Осцара за сценографију. За разлику од многих својих вршњака, Монгиардино се опирао модернизму, бирајући уместо тога да антиквитете користи на нове начине. Дизајнер Кристи Нелсон канализирао је овај стил, упаривајући намештај и прибор из разних епоха у свом прозору. "Богато слојевити узорци, текстуре и боје Ренза Монгиардина увлаче вас у његове собе да бисте их детаљно истражили и доживели", објашњава она. "Детаљи обилују великим и малим. Такође се позива на прошлост и садашњост на начин на који се ја доста односим “.
Након што се Алитон рођен у Турској преселио у Лос Анђелес, постао је важна фигура у дизајну у Калифорнији 1980-их. Дизајнирао је куће које су припадале Марилин Монрое и Франк Синатра, при чему је увек приоритизирао потребе и понашање својих клијената. Умански'с дизајнер вињета, каже дизајнер, "одаје почаст свом тихо слојевитом, овоземаљском и изразито мушком естетиком."
Други познати калифорнијски дизајнер, Таилор, био је рани пионир данас свеприсутног изгледа отворених, прозрачних простора, органских додира и пуно белог - као и концепта живљења у затвореном простору. Дизајн судова Легаспи—То такође превазилазе стварање удобних спољних простора - одали су почаст Таилор-овом свету природним материјалима, зеленилом и светлошћу.
Врхунски максималац, Томни Дукуетте студирао је код Елсие де Волфе пре него што се преселио у Лос Ангелес и постигао успех као сценограф и сценограф. Мартин Лавренце Буллард чини се савршеним данашњим креативцем који га може канализирати - из овог прозора је јасно Буллардово нагнуће за премоћном бујношћу.
У међувремену, Пхиллип Ниммо одао је почаст Дукуетте склоности преуређивању предмета у његовим дизајновима, израђивању слојевитог, текстурног простора од шкољки, перли и још много тога.
Иако је Сирие Маугхам, британска декоратерка 1920-их и 30-их, била најпознатија по употреби потпуно беле боје, дизајнерка Ницоле Гордон одлучила се за замислите другу врсту собе у њеном прозору: кућни Маугхам креиран за легендарну модну креаторку Елсу Сцхиапарелли, која никад није била фотографисан. Овај простор користи одважне боје, неочекивану текстуру (попут крзнене скулптуре браће Хаас) и обликован намјештај.
Као суоснивач Виенер Веркстатте-а, бечки архитекта и дизајнер Хоффманн веровао је у пресек заната, уметности и дизајна. У свом прозору, Марианн Сцхицкетанз кимне на то уверење обешавши комаде намештаја као уметност - на графичку позадину која подсећа на покрете Арт Ноувеау и Арт Децо које је Веркстатте инспирисала.
Мексички дизајнер Луис Барраган најпознатији је по употреби засићене боје (ако сте у Мекицо Цитију, свратите до његовог магента кућа) и модерне линије, које обе доказују инспирацију у оде Мака Хумпхреиа добитнику Притзкера.
